“这些年来，我没怎么卖画，全是为了它。”颜梅华说这话时，双手将一部还飘着油墨香、沉甸甸的画册递给记者。

  颜梅华从65岁画到75岁的精品都在这里了，一共135件。135件作品对有的画家来说似乎并不难，而对颜梅华来说却不是易事，因为他是个特别顶真的老人。

  据说，有不少人和这位老画家在一起时有点发怵，唯恐说了外行话让老人“抓住不放”。记者曾亲眼看到，颜梅华在饭桌上不留情面地打断一位正高谈阔论的同行，指出他在谈话艺术时的谬误：“自己搞不懂的事情不好随便讲。”

  但了解他的人说，颜梅华并非跟谁过不去，他不知道会得罪人，还觉得是和别人实事求是地探讨学术问题呢。他对自己更“苛刻”。他画画用的是做学问的态度。譬如过去他画春秋战国题材的连环画，为查对画中人物的衣着用具等是否符合当时的真实情况，到图书馆、博物馆找资料，看实物，请教专家，直到把专家问得山穷水尽，不得不坦言：“别再问了，有的问题我们的考古研究还没解决呢。”

  古人诗意图是许多国画家“擅长”的题材，而颜梅华画来就特别“吃力”。如画苏东坡游赤壁，一般画家只要表现好悬崖峭壁、惊涛骇浪、一叶扁舟，一位古装文人，另有童子和船夫即可。而颜梅华却要考证苏东坡游赤壁时是多大年纪，“弱冠”前还是后，以决定画中的苏东坡头戴纶巾还是束发髻。

  一旦画中有一点东西搞错了，他会毫不犹豫撕掉。遭遇这样命运的画已无法计数。由此人们可知以往颜梅华创作《历代名家名将画谱》、《颜梅华历史人物画册》等以及大量连环画之不易。

  这次出版的《颜梅华画集》还让许多人意外地看到，以人物画闻名的颜梅华在山水、花鸟、走兽等题材上的功力。原来颜梅华早年师从山水画大师吴湖帆。吴湖帆曾建议颜梅华根据自己的笔性再吸取些张大千的画法，所以现在颜梅华的山水兼具吴氏之端庄、清丽、含蓄和张氏之雄健、潇洒、绚烂。近十来年，许多人物画家转画山水、花鸟，为的是讨好不吃力，但颜梅华画山水是真吃力。除了取法历代前贤，还要游历名山大川取法自然。动笔前长期酝酿推敲，落笔又往往历时十数天乃至数月。一枝一叶笔笔勾勒，一丘一壑层层皴染……“第一张画都像自己的孩子那样。”颜梅华说。

  颜梅华还是个圈内有点名气的京剧票友，所以他的京剧人物画特别传神。朋友们说他唱得好，但他现在却不大肯唱了：“我自己知道京剧的高深，既然不可能唱得到位不唱也罢。这辈子把画画这件事做好已经不容易了。一个人学到老，学不了。”